一个唱，一个不唱

agnes varda，1974。瓦尔达的电影总让我强烈的感受到女人的“在场”。尽管如此，她并不急于批判男性或者两性间的不平等。她让裸露的女性身体在镜头里自由伸展，不是为了取悦男性，而是女性也热爱展示。她让男性角色缺位或边缘化，去考察女性思想与情感的转变。不悲喜，不倚靠，不哭闹，女性就是如此。

“女人并非生来就是女人”，不一样的人生道路，一样的自由精神。喜欢这部女权作品的名字，70s瓦尔达代表作

1977年的瓦尔达说，我是坚定的女权主义者。她说“我的身体是我的，胖瘦都是我的”2020年的一些女性说，“我只是女性主义者，我可不是女权主义者。”退让让你的日子好受一些吗？

我实在没想到是在这样的情境下看这部电影，就在噩耗传来的五天前，我刚看过阿涅斯·瓦尔达的《达格雷街风情》，那时我写到“望奶奶长命百岁”，可这一天来得这么快，像是某种不可测的存在如玩笑般捉弄了下所谓的命运。 我很想为奶奶写篇悼文，但又不知如何下笔：我要巨细无遗的向别人讲述阿涅斯的一生？还是传递一些只有我能真切、完全感受到的复杂情绪？我写不出来，只是觉得心里缺了一块。 曾经洛城少女踱步走过“新浪潮”来到...

瓦尔达的女性意识觉醒总是自然柔滑而不突兀，自尊自爱而不自恃，开放包容的程度已超越时代所为

女性主义大概就应该是这个样子，不管导演是在用电影思考女性的地位和出路，还是在表达。一个唱与一个不唱从一个友谊的起点出发，由旁白与明信片勾勒两条不断变化的女性成长之路，外化不同，内化合一，终于友谊。最后导演把镜头给了新一代更独立更激进的女性，带着担心。看时略觉平淡啰嗦，再想回味无穷

她们两人分开十年以后碰见说"When sth special happened...It's you I always want to see." "Me too,I even spoken to u in my mind."...整部戏几乎都是她们隔空讲给对方听自己的悲欢离合，这样真好。